Công nghệ phản hồi thần kinh có thể tạo ra 'bản đồ âm nhạc-não' cá nhân hỗ trợ việc tự trị liệu Vũ Hoàng/Wikimedia, CC BY-SA

Khi tôi nghe Shania Twain Bạn vẫn là duy nhất, nó đưa tôi trở lại thời tôi 15 tuổi, chơi trên PC của bố tôi. Tôi đang dọn dẹp đống lộn xộn sau khi anh ấy cố gắng [tự kết liễu đời mình]. Anh ấy đang nghe album của cô ấy và tôi bật nó lên khi dọn dẹp. Bất cứ khi nào tôi nghe bài hát, tôi lại cảm thấy hồi hộp - nỗi buồn và sự tức giận ùa về.

Có một niềm đam mê mới với khả năng kích thích trí nhớ và chữa lành của âm nhạc. Sự hồi sinh này chủ yếu có thể là do những đột phá gần đây trong nghiên cứu khoa học thần kinh, vốn đã chứng minh các đặc tính trị liệu của âm nhạc như điều chỉnh cảm xúc và tái tham gia vào não. Điều này đã dẫn đến một hội nhập ngày càng tăng của liệu pháp âm nhạc với các phương pháp điều trị sức khỏe tâm thần thông thường.

Những can thiệp bằng âm nhạc như vậy đã được chứng minh là giúp ích cho những người gặp khó khăn. ung thư, đau mãn tính và trầm cảm. Hậu quả suy nhược của căng thẳng, chẳng hạn như huyết áp tăng cao và căng cơ, cũng có thể giảm bớt nhờ sức mạnh của âm nhạc.

Với tư cách vừa là một người hâm mộ âm nhạc lâu năm vừa là nhà khoa học thần kinh, tôi tin rằng âm nhạc có một vị trí đặc biệt trong số tất cả các loại hình nghệ thuật xét về chiều rộng và chiều sâu tác động của nó đối với con người. Một khía cạnh quan trọng là sức mạnh của nó tìm lại ký ức tự truyện – khuyến khích những hồi tưởng mang tính cá nhân cao về những trải nghiệm trong quá khứ. Tất cả chúng ta đều có thể kể lại một trường hợp trong đó một giai điệu đưa chúng ta quay ngược thời gian, khơi dậy những ký ức và thường khơi dậy trong chúng những cảm xúc mạnh mẽ.

Nhưng khả năng hồi phục được tăng cường cũng có thể xảy ra ở những bệnh nhân sa sút trí tuệ. tác động biến đổi của liệu pháp âm nhạc đôi khi mở ra một dòng ký ức - từ những trải nghiệm tuổi thơ ấp ủ và hương vị trong bếp của mẹ, đến những buổi chiều mùa hè lười biếng dành cho gia đình hay không khí và năng lượng của một lễ hội âm nhạc.

Một ví dụ đáng chú ý là một chia sẻ rộng rãi video được làm bởi Hiệp hội Âm nhạc dành cho Despertar, được cho là có sự góp mặt của nữ diễn viên ballet người Tây Ban Nha-Cuba Martha González Saldaña (mặc dù đã có một số tranh cãi về danh tính của cô ấy). Âm nhạc trong Hồ thiên nga của Tchaikovsky dường như kích hoạt lại những ký ức ấp ủ và thậm chí cả những phản ứng vận động ở cựu nữ diễn viên ba lê sơ cấp này, người rất xúc động khi tập lại một số động tác khiêu vũ trước đây của mình trên máy quay.

Hồ thiên nga của Tchaikovsky dường như kích hoạt lại những phản ứng vận động đã lâu không được sử dụng ở cựu diễn viên ba lê này.

Trong phòng thí nghiệm của chúng tôi tại Đại học Northumbria, chúng tôi mong muốn khai thác những tiến bộ khoa học thần kinh gần đây này để hiểu sâu hơn về mối liên hệ phức tạp giữa âm nhạc, bộ não và sức khỏe tinh thần. Chúng tôi muốn trả lời những câu hỏi cụ thể như tại sao nhạc buồn hay buồn vui đóng một vai trò trị liệu độc đáo đối với một số người và nó “chạm vào” phần nào của não so với các tác phẩm hạnh phúc hơn.

Công cụ nghiên cứu nâng cao chẳng hạn như máy theo dõi điện não đồ mật độ cao (EEG) cho phép chúng ta ghi lại cách các vùng não “nói chuyện” với nhau trong thời gian thực khi ai đó nghe một bài hát hoặc một bản giao hưởng. Những vùng này được kích thích bởi các khía cạnh khác nhau của âm nhạc, từ nội dung cảm xúc đến cấu trúc giai điệu, lời bài hát cho đến các kiểu nhịp điệu của nó.

Tất nhiên, phản ứng của mỗi người đối với âm nhạc mang tính cá nhân sâu sắc, vì vậy nghiên cứu của chúng tôi cũng yêu cầu những người tham gia nghiên cứu phải mô tả cảm giác của một bản nhạc cụ thể - bao gồm khả năng khuyến khích sự xem xét nội tâm sâu sắc và gợi lên những ký ức ý nghĩa.

Ludwig van Beethoven từng tuyên bố: “Âm nhạc là lối vào vô hình duy nhất dẫn vào thế giới tri thức cao hơn, bao trùm nhân loại nhưng nhân loại không thể hiểu được”. Với sự trợ giúp của khoa học thần kinh, chúng tôi hy vọng có thể giúp thay đổi điều đó.

Tóm tắt lịch sử của liệu pháp âm nhạc

Nguồn gốc cổ xưa của âm nhạc có trước các khía cạnh của ngôn ngữ và tư duy lý tính. Nguồn gốc của nó có thể bắt nguồn từ thời kỳ đồ đá cũ hơn 10,000 năm trước, khi con người sơ khai sử dụng nó để giao tiếp và thể hiện cảm xúc. Khảo cổ học phát hiện bao gồm các loại sáo xương cổ và các nhạc cụ gõ làm từ xương và đá, cũng như các dấu hiệu ghi nhận nơi cộng hưởng âm thanh mạnh nhất trong hang động và thậm chí cả bức tranh miêu tả các cuộc tụ họp âm nhạc.

Âm nhạc trong thời kỳ đồ đá mới tiếp theo đã trải qua phát triển đáng kể trong các khu định cư lâu dài trên khắp thế giới. Các cuộc khai quật đã tiết lộ nhiều loại nhạc cụ khác nhau bao gồm đàn hạc và các nhạc cụ gõ phức tạp, làm nổi bật tầm quan trọng ngày càng tăng của âm nhạc trong các nghi lễ tôn giáo và các cuộc tụ họp xã hội trong thời kỳ này – bên cạnh sự xuất hiện của các hình thức ký hiệu âm nhạc thô sơ, thể hiện rõ trong bảng đất sét từ Lưỡng Hà cổ đại ở Tây Á.

Nhạc cụ thời tiền sử. Bảo tàng Archéologie Nationale/Wikimedia, CC BY-NC-SA

Các triết gia Hy Lạp cổ đại Plato và Aristotle đều công nhận vai trò trung tâm của âm nhạc trong trải nghiệm của con người. Plato vạch ra sức mạnh của âm nhạc như một sự kích thích thú vị và chữa lành, ông nói rõ: “Âm nhạc là một quy luật đạo đức. Nó mang lại linh hồn cho vũ trụ, đôi cánh cho tâm trí, bay bổng cho trí tưởng tượng.” Thực tế hơn, Aristotle cho rằng: “Âm nhạc có sức mạnh hình thành tính cách, và do đó nên được đưa vào giáo dục giới trẻ”.

Trong suốt lịch sử, nhiều nền văn hóa đã đón nhận sức mạnh chữa lành của âm nhạc. Người Ai Cập cổ đại kết hợp âm nhạc vào các nghi lễ tôn giáo của họ, coi đó là một phương pháp chữa bệnh. Các bộ lạc người Mỹ bản địa, chẳng hạn như người Navajo, đã sử dụng âm nhạc và khiêu vũ trong các nghi lễ chữa bệnh của họ, dựa vào việc đánh trống và tụng kinh để nâng cao sức khỏe thể chất và tinh thần. Trong y học cổ truyền Trung Quốc, những giai điệu và nhịp điệu âm nhạc cụ thể được cho là có tác dụng cân bằng năng lượng (khí) của cơ thể và tăng cường sức khỏe.

Trong thời Trung Cổ và Phục hưng, nhà thờ Thiên chúa giáo đóng vai trò then chốt trong việc phổ biến “âm nhạc cho đại chúng”. Hát thánh ca cộng đoàn cho phép những người thờ phượng tham gia vào âm nhạc chung trong các buổi lễ tại nhà thờ. Sự thể hiện âm nhạc được chia sẻ này là một phương tiện mạnh mẽ cho sự sùng kính và giảng dạy tôn giáo, thu hẹp khoảng cách để phần lớn dân số không biết chữ kết nối với đức tin của họ thông qua giai điệu và lời bài hát. Hát cộng đồng không chỉ là một truyền thống văn hóa, tôn giáo mà còn được công nhận là một kinh nghiệm trị liệu.

Vào thế kỷ 18 và 19, những nghiên cứu ban đầu về hệ thần kinh của con người diễn ra song song với việc sự xuất hiện của liệu pháp âm nhạc như một lĩnh vực nghiên cứu. Những người tiên phong như bác sĩ người Mỹ Benjamin Rush, người ký Tuyên ngôn Độc lập Hoa Kỳ năm 1776, đã công nhận tiềm năng trị liệu của âm nhạc trong việc cải thiện sức khỏe tâm thần.

Ngay sau đó, những nhân vật như Samuel Mathews (một trong những học trò của Rush) bắt đầu tiến hành các thí nghiệm khám phá tác dụng của âm nhạc đối với hệ thần kinh, đặt nền móng cho liệu pháp âm nhạc hiện đại. Công việc ban đầu này đã cung cấp bàn đạp cho E. Thayer Gaston, được mệnh danh là “cha đẻ của liệu pháp âm nhạc”, để quảng bá nó như một môn học hợp pháp ở Hoa Kỳ. Những phát triển này đã truyền cảm hứng cho những nỗ lực tương tự ở Anh, nơi Mary Priestley đã có những đóng góp đáng kể cho sự phát triển của liệu pháp âm nhạc như một lĩnh vực được tôn trọng.

Những hiểu biết sâu sắc thu được từ những khám phá ban đầu này đã tiếp tục ảnh hưởng đến các nhà tâm lý học và nhà thần kinh học kể từ đó - bao gồm cả nhà thần kinh học vĩ đại và quá cố. tác giả bán chạy nhất Oliver Sacks, người đã quan sát thấy rằng:

Âm nhạc có thể nâng chúng ta ra khỏi trầm cảm hoặc khiến chúng ta rơi nước mắt. Nó là một phương thuốc, một loại thuốc bổ, nước cam cho tai.

'Hiệu ứng Mozart'

Âm nhạc là nghề của tôi, nhưng nó cũng là một sự theo đuổi cá nhân đặc biệt và sâu sắc… Quan trọng nhất, nó đã cho tôi cách đương đầu với những thử thách trong cuộc sống, học cách truyền tải cảm xúc của mình và thể hiện chúng một cách an toàn. Âm nhạc dạy tôi cách biến những suy nghĩ của mình, cả những điều dễ chịu và đau đớn, và biến chúng thành một điều gì đó đẹp đẽ.

Việc nghiên cứu và tìm hiểu tất cả các cơ chế não liên quan đến việc nghe nhạc cũng như tác dụng của nó không chỉ đòi hỏi các nhà khoa học thần kinh. Đội ngũ đa dạng của chúng tôi bao gồm các chuyên gia âm nhạc như Dimana Kardzhieva (đã trích dẫn ở trên), người bắt đầu chơi piano từ năm XNUMX tuổi và tiếp tục theo học tại Trường Âm nhạc Quốc gia ở Sofia, Bulgaria. Hiện là một nhà tâm lý học nhận thức, sự hiểu biết kết hợp của cô ấy về âm nhạc và quá trình nhận thức giúp chúng ta đi sâu vào các cơ chế phức tạp mà qua đó âm nhạc ảnh hưởng (và xoa dịu) tâm trí của chúng ta. Chỉ riêng một nhà khoa học thần kinh có thể thất bại trong nỗ lực này.

Điểm khởi đầu của nghiên cứu của chúng tôi là cái gọi là “Hiệu ứng Mozart” - gợi ý rằng việc tiếp xúc với các tác phẩm âm nhạc phức tạp, đặc biệt là các tác phẩm cổ điển, sẽ kích thích hoạt động của não và cuối cùng là tăng cường khả năng nhận thức. Mặc dù đã có những phát hiện khác nhau sau đó về hiệu ứng Mozart có thật không, do các phương pháp khác nhau được các nhà nghiên cứu sử dụng trong nhiều năm, công trình này dù sao cũng đã tạo ra những tiến bộ đáng kể trong sự hiểu biết của chúng ta về tác động của âm nhạc lên não bộ.

Một nghiên cứu cho thấy việc nghe bản Sonata cho hai cây đàn piano cung D của Mozart có tác dụng nâng cao khả năng nhận thức.

Trong nghiên cứu ban đầu năm 1993 của Frances Rauscher và cộng sự, những người tham gia đã trải nghiệm sự nâng cao khả năng suy luận không gian chỉ sau mười phút nghe bản Sonata cho hai cây đàn piano ở cung D của Mozart.

In nghiên cứu năm 1997 của chúng tôi, sử dụng Beethoven bản giao hưởng thứ hai và bản nhạc cụ của nghệ sĩ guitar rock Steve Vai Vì tình yêu của Chúa, chúng tôi nhận thấy những tác động trực tiếp tương tự ở người nghe – được đo bằng cả EEG hoạt động liên quan đến mức độ chú ý và giải phóng hormone dopamine (sứ giả của não về cảm giác vui vẻ, hài lòng và củng cố các hành động cụ thể). Nghiên cứu của chúng tôi phát hiện ra rằng âm nhạc cổ điển nói riêng giúp tăng cường sự chú ý đến cách chúng ta xử lý thế giới xung quanh, bất kể chuyên môn hoặc sở thích âm nhạc của một người.

Vẻ đẹp của phương pháp EEG nằm ở khả năng theo dõi các quá trình của não với độ chính xác đến mili giây - cho phép chúng ta phân biệt phản ứng thần kinh vô thức với phản ứng có ý thức. Khi chúng tôi liên tục cho một người xem những hình dạng đơn giản, chúng tôi nhận thấy rằng âm nhạc cổ điển đã đẩy nhanh quá trình xử lý sớm (trước 300 mili giây) của họ đối với những kích thích này. Các loại nhạc khác không có tác dụng tương tự - và kiến ​​thức trước đây của đối tượng chúng tôi về hoặc sở thích về âm nhạc cổ điển cũng vậy. Ví dụ, cả nhạc sĩ nhạc rock chuyên nghiệp và nhạc sĩ cổ điển tham gia nghiên cứu của chúng tôi đều cải thiện quá trình nhận thức vô thức, tự động của họ khi nghe nhạc cổ điển.

Nhưng chúng tôi cũng tìm thấy những tác động gián tiếp liên quan đến sự kích thích. Khi mọi người đắm mình trong âm nhạc mà cá nhân họ yêu thích, họ sẽ trải nghiệm sự thay đổi đáng kể về sự tỉnh táo và tâm trạng. Hiện tượng này chia sẻ những điểm tương đồng với hiệu suất nhận thức tăng lên thường liên quan đến những trải nghiệm thú vị khác.

Bản đầy đủ của Four Seasons của Vivaldi.

Trong một nghiên cứu sâu hơn, chúng tôi đã khám phá ảnh hưởng đặc biệt của “chương trình âm nhạc” – thuật ngữ chỉ nhạc cụ “mang một ý nghĩa phi âm nhạc nào đó” và được cho là có khả năng đáng chú ý trong việc khơi gợi trí nhớ, trí tưởng tượng và khả năng tự suy ngẫm. Khi những người tham gia của chúng tôi nghe Four Seasons của Antonio Vivaldi, họ cho biết họ đã trải qua một cảm giác sự thể hiện sống động của sự thay đổi các mùa thông qua âm nhạc – kể cả những người chưa quen với những bản concerto này. Ví dụ, nghiên cứu của chúng tôi đã kết luận rằng:

Mùa xuân - đặc biệt là phong trào đầu tiên được công nhận, sôi động, đầy cảm xúc và nâng cao tinh thần - có khả năng nâng cao sự tỉnh táo về tinh thần cũng như các thước đo về sự chú ý và trí nhớ của não.

Điều gì đang diễn ra bên trong não của chúng ta?

Phẩm chất cảm xúc và trị liệu của âm nhạc có liên quan mật thiết đến việc giải phóng các chất hóa học thần kinh. Một số chất này có liên quan đến hạnh phúc, bao gồm oxytocin, serotonin và endorphin. Tuy nhiên, dopamine là trung tâm của các đặc tính nâng cao của âm nhạc.

Nó kích hoạt sự giải phóng dopamine ở các vùng não dành cho phần thưởng và niềm vui, tạo ra cảm giác vui vẻ và hưng phấn giống như tác động của các hoạt động vui thú khác như ăn uống hoặc quan hệ tình dục. Nhưng không giống như những hoạt động này, vốn có giá trị rõ ràng liên quan đến sự tồn tại và sinh sản, lợi thế tiến hóa của âm nhạc lại ít rõ ràng hơn.

Chức năng xã hội mạnh mẽ của nó được thừa nhận là yếu tố chính đằng sau sự phát triển và bảo tồn âm nhạc trong cộng đồng con người. Vì vậy, đặc tính bảo vệ này có thể giải thích tại sao nó tác động vào các cơ chế thần kinh giống như các hoạt động vui thú khác. Hệ thống khen thưởng của não bao gồm các vùng được kết nối với nhau, với hạt nhân accumbens đóng vai trò là cường quốc của nó. Nó nằm sâu trong vùng dưới vỏ não và vị trí của nó cho thấy sự tham gia đáng kể của nó vào việc xử lý cảm xúc, do nó nằm gần các vùng quan trọng khác liên quan đến vấn đề này.

Khi chúng ta tham gia vào âm nhạc, dù chơi hay nghe, các hạt nhân tích lũy sẽ phản ứng với các khía cạnh dễ chịu của nó bằng cách kích hoạt giải phóng dopamine. Quá trình này, được gọi là con đường khen thưởng dopamine, rất quan trọng để trải nghiệm và củng cố những cảm xúc tích cực như cảm giác hạnh phúc, vui vẻ hoặc phấn khích mà âm nhạc có thể mang lại.

Chúng ta vẫn đang tìm hiểu về tác động đầy đủ của âm nhạc lên các phần khác nhau của não, như Jonathan Smallwood, giáo sư tâm lý học tại Đại học Queen, Ontario, giải thích:

Âm nhạc có thể phức tạp để hiểu từ góc độ khoa học thần kinh. Một bản nhạc bao gồm nhiều lĩnh vực thường được nghiên cứu riêng biệt – chẳng hạn như chức năng thính giác, cảm xúc, ngôn ngữ và ý nghĩa.

Điều đó nói lên rằng, chúng ta có thể thấy tác động của âm nhạc lên não vượt ra ngoài niềm vui đơn thuần. Các hạch hạnh nhân, một vùng não nổi tiếng vì liên quan đến cảm xúc, tạo ra và điều chỉnh các phản ứng cảm xúc với âm nhạc, từ nỗi hoài niệm ấm lòng về một giai điệu quen thuộc đến sự phấn khích tột độ của một bản giao hưởng đang lên cao hay nỗi sợ hãi gai ốc trước một giai điệu kỳ quái, ám ảnh.

Nghiên cứu cũng đã chứng minh rằng, khi được kích thích bởi âm nhạc, những vùng này có thể khuyến khích chúng ta có những ký ức tự truyện gợi lên sự tự suy ngẫm tích cực khiến chúng ta cảm thấy dễ chịu hơn – như chúng ta đã thấy trong video của cựu diễn viên ba lê Martha González Saldaña.

Nghiên cứu của chúng tôi chỉ ra hippocampus, rất quan trọng cho việc hình thành trí nhớ, là phần não lưu trữ những ký ức và liên tưởng liên quan đến âm nhạc. Đồng thời, vỏ não trước trán, chịu trách nhiệm về các chức năng nhận thức cao hơn, phối hợp chặt chẽ với vùng hải mã để lấy lại những ký ức âm nhạc này và đánh giá ý nghĩa tự truyện của chúng. Trong quá trình nghe nhạc, sự tương tác giữa trung tâm trí nhớ và cảm xúc của não tạo ra trải nghiệm mạnh mẽ và độc đáo, nâng âm nhạc lên thành một kích thích đặc biệt và thú vị.

Nghệ thuật thị giác, như hội họa và điêu khắc, thiếu sự gắn kết về thời gian và đa giác quan của âm nhạc, làm giảm khả năng hình thành các kết nối trí nhớ-cảm xúc mạnh mẽ và lâu dài. Nghệ thuật có thể gợi lên cảm xúc và ký ức nhưng thường bắt nguồn từ thời điểm hiện tại. Âm nhạc - có lẽ là duy nhất - hình thành nên những ký ức lâu dài, đầy cảm xúc có thể được gợi lại khi nghe lại một bài hát cụ thể nhiều năm sau đó.

Quan điểm cá nhân

Liệu pháp âm nhạc có thể thay đổi cuộc sống của con người một cách sâu sắc. Chúng tôi có vinh dự được nghe nhiều câu chuyện cá nhân và suy ngẫm từ những người tham gia nghiên cứu và thậm chí cả các nhà nghiên cứu của chúng tôi. Trong một số trường hợp, chẳng hạn như ký ức về nỗ lực tự tử của người cha được gợi lại trong You're Still The One của Shania Twain, đây là những câu chuyện mang tính cá nhân sâu sắc và sâu sắc. Chúng cho chúng ta thấy sức mạnh của âm nhạc trong việc giúp điều chỉnh cảm xúc, ngay cả khi những ký ức mà nó gợi lên là tiêu cực và đau đớn.

Đối mặt với những thách thức nghiêm trọng về thể chất và tinh thần, một người tham gia nghiên cứu khác của chúng tôi đã giải thích rằng họ cảm thấy sức khỏe của mình được cải thiện bất ngờ khi nghe một bản nhạc yêu thích trong quá khứ - bất chấp nội dung tiêu cực rõ ràng của tiêu đề và lời bài hát:

Tập thể dục rất quan trọng đối với tôi sau cơn đột quỵ. Trong quá trình tập luyện phục hồi chức năng của tôi, cảm thấy chán nản và đau đớn, một bài hát yêu thích cũ, Tôi đã làm gì để xứng đáng với điều này? của Pet Shop Boys, đã mang lại cho tôi động lực ngay lập tức. Nó không chỉ nâng cao tinh thần của tôi mà còn khiến tim tôi đập rộn ràng vì phấn khích - tôi có thể cảm nhận được cảm giác hưng phấn đang chảy trong huyết quản.

Pet Shop Boys đã tiếp thêm động lực cho quá trình tập luyện phục hồi chức năng sau đột quỵ.

Âm nhạc có thể đóng vai trò như một lối thoát thanh thản, một nguồn trao quyền, cho phép các cá nhân xử lý và đối phó với cảm xúc của mình đồng thời mang lại niềm an ủi và giải tỏa. Một người tham gia đã mô tả cách một giai điệu ít được biết đến từ năm 1983 đóng vai trò như một tác nhân kích thích tâm trạng có chủ ý - một công cụ giúp nâng cao sức khỏe của họ:

Bất cứ khi nào tôi buồn hoặc cần người đón tôi, tôi chơi Dolce Vita của Ryan Paris. Nó giống như một chiếc nút thần kỳ giúp tạo ra những cảm xúc tích cực trong tôi - nó luôn nâng tôi lên trong giây lát.

Vì mỗi người có sở thích và mối liên hệ cảm xúc riêng với một số loại âm nhạc nhất định nên cách tiếp cận cá nhân hóa là điều cần thiết khi thiết kế các biện pháp can thiệp trị liệu bằng âm nhạc để đảm bảo chúng cộng hưởng sâu sắc với từng cá nhân. Ngay cả những tài khoản cá nhân từ các nhà nghiên cứu của chúng tôi, chẳng hạn như tài khoản này của Sam Fenwick, đã tỏ ra có hiệu quả trong việc tạo ra các giả thuyết cho công việc thử nghiệm:

Nếu phải chọn một bài hát thực sự gây ấn tượng mạnh thì đó sẽ là Alpenglow của Nightwish. Bài hát này làm tôi rùng mình. Tôi không thể không hát theo và mỗi lần hát là tôi lại rơi nước mắt. Khi cuộc sống tốt đẹp, nó khơi dậy cảm giác mạnh mẽ bên trong và nhắc nhở tôi về vẻ đẹp của thiên nhiên. Khi tôi cảm thấy chán nản, điều đó khơi dậy cảm giác khao khát và cô đơn, giống như tôi đang cố gắng một mình giải quyết vấn đề của mình khi tôi thực sự có thể cần đến sự hỗ trợ nào đó.

Được kích thích bởi những quan sát như vậy, cuộc điều tra mới nhất của chúng tôi so sánh tác động của âm nhạc buồn và vui đối với con người và bộ não của họ, để hiểu rõ hơn về bản chất của những trải nghiệm cảm xúc khác nhau này. Chúng tôi nhận thấy rằng những giai điệu u ám có thể có tác dụng trị liệu đặc biệt, mang đến cho người nghe một nền tảng đặc biệt để giải tỏa cảm xúc và xem xét nội tâm đầy ý nghĩa.

Khám phá tác dụng của nhạc vui và nhạc buồn

Lấy cảm hứng từ nghiên cứu về những trải nghiệm điện ảnh mãnh liệt về mặt cảm xúc, gần đây chúng tôi công bố một nghiên cứu nêu bật tác động của các tác phẩm âm nhạc phức tạp, đặc biệt là Four Seasons của Vivaldi, đối với phản ứng dopamine và trạng thái cảm xúc. Điều này được thiết kế để giúp chúng tôi hiểu âm nhạc vui và buồn ảnh hưởng đến mọi người theo những cách khác nhau như thế nào.

Một thách thức lớn là làm thế nào để đo mức độ dopamine của người tham gia mà không xâm lấn. Hình ảnh não chức năng truyền thống là một công cụ phổ biến để theo dõi dopamine khi phản ứng với âm nhạc - ví dụ, hình ảnh chụp cắt lớp phát xạ positron (PET). Tuy nhiên, điều này liên quan đến việc tiêm chất đánh dấu phóng xạ vào máu, chất này sẽ gắn vào các thụ thể dopamine trong não. Quá trình như vậy cũng có những hạn chế về chi phí và tính sẵn có.

Trong lĩnh vực nghiên cứu tâm lý học và dopamine, một phương pháp thay thế, không xâm lấn liên quan đến việc nghiên cứu tần suất mọi người chớp mắt và tốc độ chớp mắt thay đổi như thế nào khi phát các bản nhạc khác nhau.

Nhấp nháy được điều khiển bởi hạch nền, vùng não điều chỉnh dopamine. Rối loạn điều hòa Dopamine trong các tình trạng như bệnh Parkinson có thể ảnh hưởng đến tốc độ chớp mắt bình thường. Các nghiên cứu đã phát hiện ra rằng những người mắc bệnh Parkinson thường có biểu hiện giảm tốc độ chớp mắt hoặc tăng sự thay đổi về tốc độ chớp mắt, so với người khỏe mạnh. Những phát hiện này cho thấy tốc độ chớp mắt có thể đóng vai trò là một chỉ báo gián tiếp về việc giải phóng hoặc suy giảm dopamine.

Mặc dù tốc độ chớp mắt có thể không cung cấp mức độ chính xác tương tự như các phép đo hóa học thần kinh trực tiếp, nhưng nó cung cấp một thước đo proxy thực tế và dễ tiếp cận, có thể bổ sung cho các kỹ thuật hình ảnh truyền thống. Cách tiếp cận thay thế này đã cho thấy nhiều hứa hẹn trong việc nâng cao hiểu biết của chúng ta về vai trò của dopamine trong các quá trình nhận thức và hành vi khác nhau.

Nghiên cứu của chúng tôi tiết lộ rằng sự ảm đạm phong trào mùa đông gợi ra phản ứng dopamine đặc biệt mạnh mẽ, thách thức những quan niệm đã định sẵn của chúng ta và làm sáng tỏ sự tương tác giữa âm nhạc và cảm xúc. Có thể cho rằng bạn có thể dự đoán được phản ứng tăng cao đối với những điều quen thuộc và nâng cao tinh thần Bản hòa tấu mùa xuân, Nhưng đây không phải là trường hợp.

Phong trào Mùa đông của Vivaldi được phát hiện là gợi ra phản ứng dopamine đặc biệt mạnh mẽ.

Cách tiếp cận của chúng tôi vượt ra ngoài việc đo lường dopamine để có được sự hiểu biết toàn diện về tác động của âm nhạc buồn và vui. Chúng tôi cũng đã sử dụng Phân tích mạng EEG để nghiên cứu cách các vùng khác nhau của não giao tiếp và đồng bộ hóa hoạt động của chúng khi nghe các loại nhạc khác nhau. Ví dụ, các vùng liên quan đến việc thưởng thức âm nhạc, khơi dậy những cảm xúc tích cực và gợi lại những ký ức cá nhân phong phú có thể “nói chuyện” với nhau. Nó giống như việc xem một bản giao hưởng của hoạt động não bộ đang diễn ra, khi các cá nhân trải nghiệm một cách chủ quan nhiều loại kích thích âm nhạc đa dạng.

Song song, tự báo cáo về kinh nghiệm chủ quan đã cho chúng tôi cái nhìn sâu sắc về tác động cá nhân của từng bản nhạc, bao gồm khung thời gian của những suy nghĩ (quá khứ, hiện tại hoặc tương lai), trọng tâm của chúng (bản thân hoặc người khác), hình thức (hình ảnh hoặc từ ngữ) và nội dung cảm xúc của chúng. Việc phân loại những suy nghĩ và cảm xúc này cũng như phân tích mối tương quan của chúng với dữ liệu não bộ có thể cung cấp thông tin có giá trị cho các can thiệp trị liệu trong tương lai.

Của chúng tôi dữ liệu sơ bộ tiết lộ rằng âm nhạc vui vẻ khơi dậy những suy nghĩ hướng tới hiện tại và tương lai, những cảm xúc tích cực và sự tập trung hướng ngoại vào người khác. Những suy nghĩ này có liên quan đến hoạt động của não trước tăng cao và hoạt động của não sau giảm. Ngược lại, những giai điệu buồn gây ra sự phản ánh tập trung vào bản thân về các sự kiện trong quá khứ, phù hợp với hoạt động thần kinh gia tăng ở các vùng não gắn liền với việc xem xét nội tâm và phục hồi trí nhớ.

Vậy tại sao nhạc buồn lại có khả năng tác động đến sức khỏe tâm lý? Trải nghiệm sống động của những giai điệu u ám cung cấp một nền tảng để giải phóng và xử lý cảm xúc. Bằng cách gợi lên những cảm xúc sâu sắc, nhạc buồn cho phép người nghe tìm thấy niềm an ủi, nhìn lại nội tâm và điều hướng trạng thái cảm xúc của mình một cách hiệu quả.

Sự hiểu biết này tạo cơ sở cho việc phát triển các biện pháp can thiệp trị liệu bằng âm nhạc có mục tiêu trong tương lai nhằm phục vụ cho những người đang gặp khó khăn trong việc điều chỉnh cảm xúc, suy ngẫm và thậm chí là trầm cảm. Nói cách khác, ngay cả âm nhạc buồn cũng có thể là công cụ để phát triển và suy ngẫm cá nhân.

Liệu pháp âm nhạc có thể mang lại điều gì trong tương lai

Mặc dù không phải là thuốc chữa bách bệnh nhưng nghe nhạc mang lại hiệu quả trị liệu đáng kể, có khả năng dẫn đến việc tăng cường áp dụng các buổi trị liệu bằng âm nhạc bên cạnh liệu pháp trò chuyện truyền thống. Việc tích hợp công nghệ vào liệu pháp âm nhạc, đặc biệt là thông qua các dịch vụ dựa trên ứng dụng mới nổi, sẵn sàng thay đổi cách mọi người tiếp cận các biện pháp can thiệp âm nhạc trị liệu theo yêu cầu, được cá nhân hóa, mang đến một con đường thuận tiện và hiệu quả để cải thiện bản thân và sức khỏe.

Và nhìn xa hơn nữa, việc tích hợp trí tuệ nhân tạo (AI) có tiềm năng cách mạng hóa liệu pháp âm nhạc. AI có thể linh hoạt điều chỉnh các biện pháp can thiệp trị liệu dựa trên phản ứng cảm xúc đang phát triển của một người. Hãy tưởng tượng một buổi trị liệu sử dụng AI để chọn và điều chỉnh âm nhạc theo thời gian thực, được điều chỉnh chính xác theo nhu cầu cảm xúc của bệnh nhân, tạo ra trải nghiệm trị liệu hiệu quả và mang tính cá nhân hóa cao. Những đổi mới này đã sẵn sàng để định hình lại lĩnh vực trị liệu bằng âm nhạc, giải phóng toàn bộ tiềm năng trị liệu của nó.

Ngoài ra, một công nghệ mới nổi có tên là phản hồi thần kinh đã thể hiện sự hứa hẹn. Phản hồi thần kinh liên quan đến việc quan sát điện não đồ của một người trong thời gian thực và dạy họ cách điều chỉnh và cải thiện mô hình thần kinh của họ. Việc kết hợp công nghệ này với liệu pháp âm nhạc có thể cho phép mọi người “lập bản đồ” các đặc điểm âm nhạc có lợi nhất cho họ và từ đó hiểu được cách tốt nhất để tự giúp mình.

Trong mỗi buổi trị liệu bằng âm nhạc, quá trình học tập diễn ra trong khi người tham gia nhận được phản hồi về trạng thái hoạt động não của họ. Hoạt động não tối ưu liên quan đến sức khỏe và những phẩm chất âm nhạc cụ thể - chẳng hạn như nhịp điệu, nhịp độ hoặc giai điệu của một bản nhạc - được học theo thời gian. Cách tiếp cận sáng tạo này đang được phát triển ở phòng thí nghiệm của chúng tôi và những nơi khác.

Như với bất kỳ hình thức trị liệu nào, việc nhận ra những hạn chế và sự khác biệt của từng cá nhân là điều tối quan trọng. Tuy nhiên, có những lý do thuyết phục để tin rằng liệu pháp âm nhạc có thể dẫn đến những đột phá mới. Những bước tiến gần đây trong phương pháp nghiên cứu, được thúc đẩy một phần bởi sự đóng góp của phòng thí nghiệm của chúng tôi, đã giúp chúng tôi hiểu sâu hơn đáng kể về cách âm nhạc có thể tạo điều kiện thuận lợi cho việc chữa bệnh.

Chúng tôi đang bắt đầu xác định hai yếu tố cốt lõi: điều tiết cảm xúc và mối liên hệ chặt chẽ với ký ức tự truyện cá nhân. Nghiên cứu đang diễn ra của chúng tôi tập trung vào việc làm sáng tỏ các tương tác phức tạp giữa các yếu tố thiết yếu này và các vùng não cụ thể chịu trách nhiệm về các tác động được quan sát thấy.

Tất nhiên, tác động của liệu pháp âm nhạc còn vượt xa những phát triển mới này trong khoa học thần kinh. Niềm vui tuyệt đối khi nghe nhạc, sự kết nối cảm xúc mà nó nuôi dưỡng và sự thoải mái mà nó mang lại là những phẩm chất vượt xa những gì chỉ có thể đo lường được bằng các phương pháp khoa học. Âm nhạc ảnh hưởng sâu sắc đến những cảm xúc và trải nghiệm cơ bản của chúng ta, vượt qua mọi thước đo khoa học. Nó nói lên cốt lõi trải nghiệm của con người chúng ta, mang lại những tác động không thể dễ dàng xác định hoặc ghi lại.

Hoặc, như một trong những người tham gia nghiên cứu của chúng tôi đã nói một cách hoàn hảo:

Âm nhạc giống như người bạn đáng tin cậy không bao giờ làm tôi thất vọng. Khi tôi chán nản, nó nâng tôi lên bằng giai điệu ngọt ngào. Trong sự hỗn loạn, nó êm dịu với nhịp điệu nhẹ nhàng. Nó không chỉ ở trong đầu tôi; đó là một [ma thuật] khuấy động tâm hồn. Âm nhạc không có ranh giới - một ngày nào đó nó sẽ dễ dàng nâng tôi lên từ đáy và ngày tiếp theo nó có thể nâng cao từng khoảnh khắc của hoạt động mà tôi đang tham gia.

Leigh Riby, Giáo sư Khoa học Thần kinh-Nhận thức, Khoa Tâm lý học, Đại học Northumbria, Newcastle

Bài viết này được tái bản từ Conversation theo giấy phép Creative Commons. Đọc ban đầu bài viết.