Điều gì làm cho một số nghệ thuật xấu đến nỗi nó tốt?

Điều gì làm cho một số nghệ thuật xấu đến nỗi nó tốt?
Tommy Wiseau nắm chặt một quả bóng đá trong 'The Room', bộ phim 2003 do anh viết, sản xuất và đóng vai chính.
Phim Wiseau

"Nghệ sĩ thiên taiNghiêng - người vừa kiếm cho James Franco một Quả cầu vàng nhờ vai diễn của đạo diễn Tommy Wiseau - kể câu chuyện về việc tạo ra conThe Room, Một bộ phim đã được được mệnh danh là Công dân Kane Kane của những bộ phim tệ.

Không phải ai cũng thích phòng The. Phòng (Các nhà phê bình chắc chắn không - nó có Đánh giá phần trăm 26 trên Rotten Tomatoes.) Nhưng rất nhiều người yêu thích nó. Phim này chiếu vào các buổi chiếu nửa đêm tại các rạp trên khắp Bắc Mỹ, và nó là minh chứng cho sự tồi tệ (và phổ biến) của một bộ phim mà nhiều năm sau, nó đã trở thành chủ đề của một bộ phim khác.

Chúng ta thường ghét nghệ thuật khi có vẻ như nó được thực hiện kém, và chúng tôi đánh giá cao nghệ thuật tuyệt vời, được cho là đại diện cho đỉnh cao của sự khéo léo của con người. Vì vậy, điều này đặt ra một câu hỏi sâu sắc hơn: Sức hấp dẫn của nghệ thuật là gì mà nó tệ đến vậy? (Chúng ta có thể gọi loại nghệ thuật này là nghệ thuật tốt-xấu. Tuy nhiên) Tại sao rất nhiều người phát triển để yêu thích nghệ thuật tốt-xấu như ở The Room phòng ngay từ đầu?

Trong một bài báo mới đối với một tạp chí triết học, đồng nghiệp Matt Johnson và tôi đã khám phá những câu hỏi này.

Ý định của nghệ sĩ là chính

Một người ngoài Hollywood tên là Tommy Wiseau đã sản xuất, đạo diễn và đóng vai chính trong Ngôi saoThe Room, Được phát hành trong 2003.

Bộ phim đầy thất bại. Nó nhảy giữa các thể loại khác nhau; có những người không theo trình tự vô lý; cốt truyện được giới thiệu, chỉ để không bao giờ được phát triển; và có ba cảnh sex trong những phút 20 đầu tiên. Wiseau đổ tiền mặt đáng kể vào bộ phim - nó có giá khoảng US $ 6 triệu để thực hiện - vì vậy có một số mức độ veneer chuyên nghiệp. Nhưng điều này chỉ làm nổi bật sự thất bại của nó.

Nghệ thuật tốt xấu không chỉ xảy ra ở các bộ phim. Trên TV, có tiếngTối Shadows, Một vở opera xà phòng ma cà rồng ngân sách thấp từ 1970s. Ở Somerville, Massachusetts, bạn có thể ghé thăm MoBA - bảo tàng nghệ thuật xấu - dành riêng cho những bức tranh rất xấu chúng tốt. Nhà thơ Julia Moore (1847-1920) được biết đến một cách trớ trêu là ca sĩ ngọt ngào của Michigan thơ ngon khủng khiếp. Và bộ phim gần đâyFlorence Foster JenkinsAnh kể câu chuyện có thật của một ca sĩ opera với giọng điếc Yêu đến nỗi cô đã bán hết Carnegie Hall.

Trong nghệ thuật tốt xấu, dường như chính những đặc điểm tạo nên điều gì đó tồi tệ - một giọng nói khủng khiếp, những câu thơ nhảm nhí hoặc một cốt truyện ngớ ngẩn - là những gì cuối cùng thu hút mọi người.

Vì vậy, chúng ta cần nhìn vào những gì mà Bad bad về nghệ thuật tốt-xấu ngay từ đầu. Chúng tôi đã đánh đồng nghệ thuật của Bad badness với sự thất bại về nghệ thuật, xuất phát từ ý định thất bại. Nó xảy ra khi người sáng tạo không nhận ra tầm nhìn của họ, hoặc tầm nhìn của họ không tốt ngay từ đầu. (Chẳng hạn, MoBA yêu cầu nghệ thuật của nó xuất phát từ những nỗ lực chân chính.)

Bạn có thể nghĩ rằng một bộ phim tệ khi nó rất ngớ ngẩn, cho dù đó làSnakes on a Plane"Hoặc"SharknadoBạn có thể nghĩ rằngCác Horror Picture Show RockyXấu là xấu bởi vì nó trông schlocky.

Nhưng những bộ phim này không thất bại. Rắn rắn trên máy bay phải trở nên ngớ ngẩn; Ngôi sao phim kinh dị Rocky Hiển thị là phải để nhìn schlocky. Vì vậy, chúng tôi không thể phân loại những tác phẩm này là xấu đến mức chúng tốt. Họ thành công theo nghĩa các nhà văn và đạo diễn thực hiện tầm nhìn của họ.

Mặt khác, tình yêu của chúng tôi dành cho nghệ thuật tốt xấu là dựa trên thất bại.

Làm thế nào để không đánh giá cao nghệ thuật xấu

Vì vậy, làm thế nào thất bại nghệ thuật có thể là cơ sở cho lòng tốt?

Một câu trả lời khá tự nhiên ở đây là chúng tôi thích nghệ thuật tốt - xấu vì chúng tôi có niềm vui chung về sự thất bại của người khác. Niềm vui của chúng tôi, nói, tại MoBA, là một loại schadenfreude đặc biệt - từ tiếng Đức để lấy niềm vui trong bất hạnh của người khác. Quan điểm này không có tên chính thức, nhưng chúng ta có thể gọi đây là quan điểm thất bại nặng nề. (Một nhà hài hước vĩ đại người Canada Stephen Leacock giữ quan điểm này, lập luận rằng sự vô dụng tha thiết của ca sĩ Julia Moore đã khiến công việc của cô trở nên buồn cười hơn.) Nếu quan điểm này là đúng, sự thích thú của chúng tôi về The Room Phòng sẽ bị nghi ngờ về mặt đạo đức; Thật không tốt để có được những cú đá của chúng ta từ sự bất hạnh của người khác.

May mắn thay cho những người yêu thích nghệ thuật tốt-xấu, chúng tôi tin rằng lý thuyết thất bại lớn này của người Viking về nghệ thuật tốt-xấu là sai, vì hai lý do.

Đầu tiên, không có cảm giác như chúng ta đang tận hưởng thất bại thuần túy trong các tác phẩm như Phòng The. Sự thích thú của chúng ta dường như đi sâu hơn nhiều. Chúng tôi cười, nhưng sự thích thú của chúng tôi cũng đến từ một loại hoang mang: Làm thế nào bất cứ ai có thể nghĩ rằng đây là một ý tưởng tốt?

Trên podcast của mình, diễn viên hài Marc Maron gần đây đã phỏng vấn Franco về những người nghệ sĩ thảm họa. Maron Maron có một chút khó chịu về bộ phim; đối với anh ta, dường như Franco đang có một niềm vui thích trong sự thất bại của Wiseau.

Nhưng Franco đã chống lại điều này: Phòng The Phòng không chỉ tuyệt vời vì nó thất bại, ông giải thích; thật tuyệt vì nó thất bại theo cách khó hiểu như vậy. Bằng cách nào đó, qua nhiều thất bại, bộ phim hoàn toàn quyến rũ người xem. Bạn thấy mình không thể rời mắt; thất bại của nó là tuyệt đẹp, hoành tráng, hoang mang.

Thứ hai, nếu chúng ta chỉ đang tận hưởng thất bại lớn, thì bất kỳ bộ phim thực sự tồi tệ nào cũng sẽ là tốt - nghệ thuật xấu; phim chỉ đơn giản là phải thất bại. Nhưng đó không phải là cách tốt - nghệ thuật xấu hoạt động. Trong nghệ thuật tốt-xấu, phim phải thất bại theo những cách đúng đắn - theo những cách thú vị hoặc đặc biệt vô lý.

Một số nghệ thuật xấu là quá xấu - nó chỉ nhàm chán, hoặc tự nuông chiều hoặc quá căng thẳng. Ngay cả những thất bại lớn cũng không đủ để làm cho một cái gì đó quá tệ, nó tốt.

Đúng cách để đánh giá cao nghệ thuật xấu

Chúng tôi lập luận rằng các tác phẩm nghệ thuật tốt xấu cung cấp một thương hiệu kỳ quái dẫn đến một hình thức đánh giá khác biệt.

Nhiều tác phẩm - không chỉ là tác phẩm nghệ thuật tốt - xấu - là tốt bởi vì chúng kỳ quái. Lấy phim của David Lynch: cốt truyện của họ có thể sở hữu một logic kỳ lạ, mơ mộng. Nhưng nghệ thuật tốt xấu cung cấp một loại kỳ quái độc đáo. Như với phim của David Lynch, chúng tôi hoang mang khi xem bộ phim The Room. Nhưng trong các bộ phim của Lynch, bạn biết rằng đạo diễn ít nhất cố tình bao gồm các yếu tố kỳ quái, vì vậy có một số thứ tự tiềm ẩn cho câu chuyện.

Trong nghệ thuật tốt xấu như phòng The, phòng mà trật tự cơ bản rơi ra từ bên dưới bạn, vì sự kỳ quái không có ý định.

Đây là lý do tại sao những người hâm mộ nghệ thuật tốt xấu mạnh mẽ khẳng định rằng tình yêu của họ dành cho nó là chân thật, không mỉa mai. Họ yêu nó như một tai nạn kỳ dị tuyệt đẹp của thiên nhiên, một thứ gì đó trở nên đẹp đẽ - không phải mặc dù, mà là do sự thất bại của những người tạo ra nó.

ConversationCó lẽ, sau đó, khi chúng ta thích thú với nghệ thuật tốt xấu, chúng ta đang an ủi: các dự án của chúng ta cũng có thể thất bại. Nhưng ngay cả vẻ đẹp cũng có thể nở rộ vì thất bại.

Giới thiệu về Tác giả

John Dyck, nghiên cứu sinh tiến sĩ triết học, Trung tâm tốt nghiệp CUNY

Bài viết này ban đầu được xuất bản vào Conversation. Đọc ban đầu bài viết.

Sách liên quan

{amazonWS: searchindex = Books; Keywords = fail; maxresults = 3}

enafarzh-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

theo dõi Nội bộ trên

facebook-iconbiểu tượng twitterbiểu tượng rss

Nhận tin mới nhất qua email

{Emailcloak = off}