bob dylan chế phẩm 10 19 Quá trình sáng tạo phức tạp của Dylan là duy nhất trong số các ca sĩ kiêm nhạc sĩ đương đại. Michael Ochs Archives / Getty Images

Trong suốt sáu thập kỷ, Bob Dylan đều đặn kết hợp âm nhạc đại chúng và chất thơ xuất sắc. Tuy nhiên, những người bảo vệ văn hóa văn học hiếm khi chấp nhận tính hợp pháp của Dylan.

Của mình Giải Nobel Văn học năm 2016 làm suy yếu địa vị bên ngoài của ông, thách thức các học giả, người hâm mộ và các nhà phê bình nghĩ về Dylan như một phần không thể thiếu của di sản văn học quốc tế. Cuốn sách mới của tôi, “Không ai để gặp: Bắt chước và độc đáo trong các bài hát của Bob Dylan, ”Rất coi trọng thách thức này và đặt Dylan vào một truyền thống văn học kéo dài từ xa xưa trở về trước.

Tôi là một giáo sư về văn học hiện đại ban đầu, với sự quan tâm đặc biệt đến thời kỳ Phục hưng. Nhưng tôi cũng là một người đam mê Dylan lâu năm và là đồng biên tập của quyền truy cập mở Đánh giá Dylan, tạp chí học thuật duy nhất về Bob Dylan.

Sau khi dạy và Viết về đầu tiên của nền thơ hiện đại trong 30 năm, tôi không thể không nhận ra sự tương đồng giữa cách Dylan sáng tác các bài hát của mình và cách làm cổ xưa được gọi là “sự bắt chước".


đồ họa đăng ký nội tâm


Cách làm mật ong thơ mộng

Mặc dù từ imitatio trong tiếng Latinh có nghĩa là “bắt chước” trong tiếng Anh, nhưng nó không có nghĩa chỉ đơn giản là tạo ra hình ảnh phản chiếu của một thứ gì đó. Thay vào đó, thuật ngữ này mô tả một thực hành hoặc một phương pháp sáng tác thơ.

Tác giả cổ điển Seneca ong đã qua sử dụng như một phép ẩn dụ để làm thơ bằng cách sử dụng sự bắt chước. Giống như một con ong lấy mẫu và tiêu hóa mật hoa từ toàn bộ cánh đồng hoa để tạo ra một loại mật mới - đó là một phần hoa và một phần ong - một nhà thơ tạo ra một bài thơ bằng cách lấy mẫu và tiêu hóa các tác giả xuất sắc nhất trong quá khứ.

Sự bắt chước của Dylan theo khuôn mẫu này: Tác phẩm hay nhất của anh ấy luôn là một phần hoa, một phần Dylan.

Hãy xem xét một bài hát như “A-Gonna Fall A Hard Rain. ” Để viết nó, Dylan đã viết lại bản ballad Old English quen thuộc "Chúa tể Randal, ”Vẫn giữ nguyên khuôn khổ gọi và phản hồi. Trong bản gốc, một người mẹ lo lắng hỏi: “Con đã ở đâu rồi, Chúa tể Randal, con trai của ta? / Và anh đã ở đâu, chàng trai trẻ đẹp trai của tôi? ” và con trai cô kể về việc bị đầu độc bởi tình yêu đích thực của mình.

Trong phiên bản của Dylan, cậu con trai trên danh nghĩa trả lời những câu hỏi tương tự bằng sự kết hợp tuyệt vời giữa trải nghiệm công khai và riêng tư, gợi lên những hình ảnh bạo lực như đứa trẻ sơ sinh bị sói vây quanh, cành cây đen rỉ máu, cái lưỡi gãy của hàng nghìn người nói chuyện và những viên thuốc đầu độc nước. Ở phần cuối, một cô gái trẻ trao chiếc loa - chỉ tên con trai - một chiếc cầu vồng, và anh ta hứa sẽ biết rõ bài hát của mình trước khi đứng trên núi để hát.

“A Hard Rain's A-Gonna Fall” vang lên với bản ballad tiếng Anh gốc, vốn đã rất quen thuộc với khán giả gốc của ca sĩ dân ca Greenwich Village của Dylan. Ông hát bài hát đầu tiên vào năm 1962 tại Quán cà phê Gaslight trên Phố MacDougal, một nơi lui tới của những nghệ sĩ phục hưng dân gian. Đến tai họ, bản cáo trạng của Dylan về nền văn hóa Mỹ - chủ nghĩa phân biệt chủng tộc, chủ nghĩa quân phiệt và sự tàn phá môi trường một cách liều lĩnh - sẽ lặp lại sự đầu độc đó trong bài thơ trước đó và tăng thêm sức mạnh cho lời bài hát được lặp lại.

Vẽ từ nguồn

Bởi vì Dylan "lấy mẫu và đọc lại" các bài hát trong quá khứ, anh ấy đã bị buộc tội đạo văn.

Lời buộc tội này đánh giá thấp quá trình sáng tạo phức tạp của Dylan, gần giống với quá trình sáng tạo của các nhà thơ hiện đại thời kỳ đầu, những người có quan niệm khác về sự độc đáo - một khái niệm mà Dylan hiểu một cách trực giác. Đối với các tác giả thời Phục hưng, "tính nguyên bản" có nghĩa là không tạo ra thứ gì đó từ hư vô, nhưng quay trở lại những gì đã đến trước đây. Theo đúng nghĩa đen, họ đã quay trở lại “nguồn gốc”. Đầu tiên, các nhà văn tìm kiếm bên ngoài bản thân để tìm ra những hình mẫu để bắt chước, và sau đó họ biến đổi những gì họ bắt chước - tức là những gì họ tìm thấy, lấy mẫu và tiêu hóa - thành một cái gì đó mới. Đạt được sự độc đáo phụ thuộc vào việc bắt chước và tái tạo thành công một tác giả được ngưỡng mộ từ một thời đại trước đó nhiều. Họ không bắt chước lẫn nhau, hoặc các tác giả đương đại từ một truyền thống dân tộc khác. Thay vào đó, họ tìm thấy các mô hình của họ trong số các tác giả và tác phẩm từ những thế kỷ trước.

Trong cuốn sách của ông ấyÁnh sáng ở thành Troy, ”Học giả văn học Thomas Greene chỉ ra một bức thư năm 1513 do nhà thơ Pietro Bembo viết cho Giovanfrancesco Pico della Mirandola.

“Bắt chước”, Bembo viết, “vì nó hoàn toàn liên quan đến một mô hình, nên phải được rút ra từ mô hình… hoạt động bắt chước không gì khác hơn là chuyển sự giống phong cách của người khác thành tác phẩm của chính mình”. Hành động dịch phần lớn là theo phong cách và liên quan đến việc chuyển đổi mô hình.

Những người theo chủ nghĩa lãng mạn đưa ra một định nghĩa mới về sự độc đáo

Tuy nhiên, những người theo chủ nghĩa Lãng mạn của cuối thế kỷ 18 muốn thay đổi, và thay thế cách hiểu về tính nguyên bản của thơ. Đối với họ, và những nhà văn đến sau họ, tính độc đáo sáng tạo có nghĩa là đi vào bên trong bản thân mình để tìm kiếm sự kết nối với thiên nhiên.

Như học giả về văn học lãng mạn MH Abrams giải thích trong nghiên cứu nổi tiếng của mình “Thuyết siêu nhiên tự nhiên”, “nhà thơ sẽ tuyên bố rằng tâm trí cá nhân… phù hợp với thế giới bên ngoài và thế giới bên ngoài với tâm trí như thế nào, và cách cả hai kết hợp với nhau để có thể sinh ra một thế giới mới”.

Thay vì thế giới được tạo ra bằng cách bắt chước người xưa, các lý thuyết Lãng mạn mới đã hình dung sự kết hợp giữa thiên nhiên và tâm trí như một quá trình sáng tạo lý tưởng. Abrams trích dẫn Lãng mạn Đức thế kỷ 18 Novalis: "Triết lý cao hơn liên quan đến cuộc hôn nhân của Tự nhiên và Tâm trí."

Những người theo thuyết La Mã tin rằng thông qua mối liên hệ giữa thiên nhiên và tâm trí này, các nhà thơ sẽ khám phá ra điều gì đó mới mẻ và tạo ra một tác phẩm nguyên bản. Việc vay mượn từ các mô hình "nguyên bản" trong quá khứ, thay vì tạo ra một tác phẩm được cho là mới hoặc "thế giới mới", có thể giống như hành vi trộm cắp, mặc dù thực tế, hiển nhiên đối với bất kỳ ai duyệt qua một tuyển tập, mà các nhà thơ đã luôn phản ứng với nhau và trước đó làm.

Thật không may - như các nhà phê bình của Dylan quá thường xuyên chứng minh - sự thiên vị này được cho là độc đáo “tự nhiên” hơn là sự bắt chước tiếp tục tô màu cho quan điểm về quá trình sáng tạo ngày nay.

Trong sáu thập kỷ nay, Dylan đã biến ý tưởng lãng mạn về sự độc đáo đó thành đầu của mình. Với phương pháp sáng tác bài hát theo phong cách riêng của mình và sự tái tạo sáng tạo của mình đối với thực hành bắt chước thời Phục hưng, anh ấy đã viết và biểu diễn - vâng, cả chức năng bắt chước trong biểu diễn - qua các bài hát 600, nhiều trong số đó là những bài hát gốc quan trọng nhất và có ý nghĩa nhất trong thời đại của ông.

Đối với tôi, có một cơ sở lý thuyết và lịch sử vững chắc cho những gì khán giả này đã biết từ lâu - và ủy ban giải Nobel đã chính thức công bố vào năm 2016 - rằng Bob Dylan vừa là một giọng nói hiện đại hoàn toàn độc đáo, đồng thời là sản phẩm của cổ đại. , cách luyện tập và suy nghĩ sáng tạo theo thời gian.Conversation

Giới thiệu về Tác giả

Raphael Falco, Giáo sư tiếng Anh, Đại học Maryland, Hạt Baltimore

Bài viết này được tái bản từ Conversation theo giấy phép Creative Commons. Đọc ban đầu bài viết.