Theo lời của bộ phận công khai, tác phẩm Cinderella mới của Andrew Lloyd Webber cung cấp cho khán giả không gì khác hơn là “một sự phát minh lại hoàn toàn của câu chuyện cổ tích cổ điển”. Được viết bởi Emerald Fennell (từng được đề cử giải Oscar cho Những phụ nữ trẻ triển vọng), bộ phim hứa hẹn một bản sửa đổi nữ quyền cho câu chuyện cổ tích kinh điển, cập nhật câu chuyện nổi tiếng để phản ánh thái độ đương đại đối với giới.

Nhưng Cinderella luôn là một văn bản nữ quyền. Bạn có thể đã nghe nói về những con số như Charles Perrault, Các Brothers Grimm và Walt Disney, mỗi người đóng một vai trò quan trọng trong việc phổ biến câu chuyện dân gian cho một thế hệ mới. Nhưng đằng sau phiên bản truyện cổ tích cổ điển của họ là một câu chuyện chưa kể về những nữ kể chuyện như Marie-Catherine D'Aulnoy và nữ công tước de Murat.

Trước Grimms, những người phụ nữ tiên phong này bị thu hút bởi Cinderella không phải vì họ cảm thấy câu chuyện cần cập nhật hoặc sửa đổi, mà vì họ bị thu hút bởi nền văn hóa đã sinh ra nó - một mạng lưới kể chuyện được tạo ra bởi và dành cho phụ nữ.

Nguồn gốc của cô bé Lọ Lem

Cinderella bắt đầu cuộc đời của nó như một câu chuyện dân gian, được truyền miệng từ hộ gia đình này sang hộ gia đình khác. Bản sao sớm nhất được ghi lại có niên đại từ Trung Quốc vào năm 850-860. Phiên bản này của câu chuyện có lẽ đã xâm nhập vào xã hội châu Âu bởi những người phụ nữ làm việc vĩ đại Con đường Tơ Lụa.

Vào thời kỳ mà chỉ có đàn ông mới có thể là nhà văn hoặc nghệ sĩ, phụ nữ sử dụng truyện dân gian như một phương tiện thể hiện sự sáng tạo của họ. Lao động nữ và các bà nội trợ truyền tai nhau những câu chuyện để chia sẻ trí tuệ, hoặc để chia sẻ nỗi buồn chán của một ngày làm việc khác khi họ tránh xa con mắt tò mò của đàn ông.

{vembed Y = mrhhkuZ3krM}

Những truyền thống kể chuyện này vẫn còn tồn tại cho đến ngày nay. Đó là nơi chúng ta có khái niệm về câu chuyện của những người vợ cũ. Theo các nhà văn nữ quyền như bến du thuyền, đó cũng là lý do tại sao chúng ta phải liên tưởng đến những chuyện tầm phào với phụ nữ. Cinderella phản ánh những phong tục này. Đó là một câu chuyện về lao động gia đình, bạo lực phụ nữ và tình bạn, và sự áp bức của nô lệ. Có lẽ đáng kể nhất, đó là câu chuyện về khao khát của phụ nữ trong một thế giới mà phụ nữ bị từ chối bất kỳ vai trò nào trong xã hội.

Câu chuyện chính xác về Cô bé Lọ Lem luôn luôn thay đổi. Trong một số trường hợp, cô ấy vẫn còn mẹ. Ở những người khác, những người phụ nữ kế vị phải dùng đến cách chặt gót chân của họ để giành được trái tim của hoàng tử. Nhưng dù là hóa thân nào, Cinderella trong lịch sử vẫn là một câu chuyện về phụ nữ và về phụ nữ. Vậy điều gì đã xảy ra với Cinders tội nghiệp khiến cô bất lực đến vậy?

Chà, các bạn. Khi câu chuyện ngày càng trở nên phổ biến, các nhà văn và nghệ sĩ nam bắt đầu quan tâm đến việc chuyển thể câu chuyện. Nhưng khi làm như vậy, họ nhận thấy ở Cinderella không phải là câu chuyện về sự hoàn thành ước nguyện của một người phụ nữ mà là một cảm giác thoát ly tổng thể hơn.

Perrault là người đã giới thiệu quả bí ngô nổi tiếng và chiếc dép thủy tinh, mang đến cho câu chuyện hai đặc điểm mang tính biểu tượng nhất của nó. Grimms đã biến những cô gái kế trở nên xấu xí, cũng như loại bỏ bà tiên đỡ đầu bằng một cây điều ước thần kỳ. Những bản chuyển thể này phản ánh sự lầm lạc trong vô thức, tước bỏ phần lớn tiềm năng nữ quyền của câu chuyện và thay vào đó biến câu chuyện về sự mê hoặc hơn là đại diện.

Cinderella đi xem phim

Những truyền thống này vẫn tiếp tục trong các bản chuyển thể điện ảnh của Cinderella. Người đầu tiên chuyển thể Cinderella lên màn ảnh rộng là ảo thuật gia người Pháp, đạo diễn phim Georges Mélies. Trong tay anh, nhân vật trở thành một người phụ nữ thụ động, sợ hãi, công việc của cô dường như là đứng ở các góc của cảnh quay và kinh ngạc trước hiệu ứng đặc biệt mới nhất xuất hiện trên màn hình.

{vembed Y = Wv3Z_STlzpc}

Nhiều thập kỷ sau, Walt Disney sử dụng Cinderella như một phần trong chiến lược khai thác các câu chuyện dân gian châu Âu của hãng phim để giải trí phổ biến, một truyền thống bắt đầu với Bạch Tuyết và bảy chú lùn (1937).

Được phát hành vào năm 1950, Cinderella của Disney phản ánh những giá trị bảo thủ của xã hội Hoa Kỳ lúc bấy giờ. Hình tượng người mẹ kế độc ác mang một phẩm chất siêu phàm trong hình dáng của Quý bà Tremaine. Trong khi hình tượng người mẹ kế là nhân vật phản diện trong hầu hết các phiên bản của câu chuyện dân gian, Tremaine của Disney là nhân vật phản diện được xếp vào hàng loạt ví dụ khét tiếng về phụ nữ quái dị của hãng phim. Dưới bàn tay của Disney, một nhân vật thường mang nhiều sắc thái trong câu chuyện gốc đã được biến thành một bức tranh biếm họa sống động về sức mạnh nữ quyền và lòng tham.

{vembed Y = jrdfrtQcAVc}

Phiên bản live-action gần đây nhất với sự tham gia của Cate Blanchett trong vai Tremaine đã không thay đổi được những định kiến ​​này về câu chuyện dân gian, vì Cinderella đã trở thành một biểu tượng hoài cổ không chỉ cho cách kể chuyện thời thơ ấu mà còn cho Disney với tư cách là người kể chuyện nổi tiếng nhất của hãng. Vai trò của phụ nữ trong việc tạo ra Cinderella như chúng ta đã biết đã bị ảnh hưởng bởi hoạt hình và các hiệu ứng đặc biệt.

Vậy đạo lý của câu chuyện cổ tích cụ thể này là gì? Nếu có bất cứ điều gì, đó là Cinderella không phải là một câu chuyện cần một sự sáng tạo lại hoàn toàn. Thay vào đó, câu chuyện cần đòi lại từ tay của những người coi nó chỉ là một câu chuyện cổ tích hoặc sẽ sử dụng nó như một phương tiện cho cảnh tượng với cái giá là câu chuyện bị chôn vùi bên dưới.

Giới thiệu về Tác giả

Bài viết này ban đầu xuất hiện trên The Conversation