Thật khó để không định vị các 60 trái ngược hoàn toàn với thời hiện đại của chúng ta: đó là thời điểm đầy biến động, vâng, nhưng cũng là thời điểm lạc quan tuyệt vời trong đó vô số quyền tự do xã hội đã được chiến đấu và giành chiến thắng. Ngày nay, có cảm giác như một số quyền tự do đó có thể ngày càng bị đặt câu hỏi, ít nhất là trong bối cảnh Hoa Kỳ. Và ở Anh, sự giận dữ gần đây đối với Brexit không thể khác hơn cảm giác về châu Âu trong thời kỳ đầu tiên khi nước Anh chuẩn bị tiến vào Thị trường chung, một động thái hứa hẹn sẽ mở ra một thời đại thịnh vượng kinh tế và hợp tác quốc tế mới.

Nhưng trong khi ý nghĩa xã hội và văn hóa của 60 không thể phủ nhận, thì quan điểm tập thể của chúng ta đã trở nên đủ tinh vi để nhận ra rằng các đại diện truyền thông của 60 và ký ức thực tế của thập kỷ thường có thể là hai điều rất khác nhau. Mọi người đều biết rằng đây là một kỷ nguyên của những bước nhảy vọt trong nghệ thuật, sáng tạo và âm nhạc phổ biến, nhưng hãy thử nói điều đó với một người sống ở rìa của Salford trong 1966. Có những nền tảng mạnh mẽ của chủ nghĩa truyền thống sau chiến tranh diễn ra song song với tất cả sự thay đổi văn hóa xã hội này, đặc biệt ở cấp độ phim ảnh và văn hóa đại chúng.

Thập niên 60 là chủ đề của cuộc triển lãm hiện tại của V&A, Bạn nói rằng bạn muốn có một cuộc cách mạng?. Tai nghe chứa đầy âm nhạc và các sự kiện hiện tại tùy thuộc vào nơi mà sở thích của bạn (và đôi chân của bạn) đưa bạn đến, trong khi màn hình khổng lồ phát các cảnh quay lưu trữ trên đầu.

Một số đã lưu ý một thiếu chủ nghĩa xét lại lịch sử trong triển lãm, nhưng trong khi nó chắc chắn không đặt ra một thách thức lớn đối với các câu chuyện phổ biến cũ, thì đó cũng không phải là một vấn đề không ngừng phát triển các khía cạnh giả tưởng được truyền thông xây dựng trong thập kỷ này.

Thật thú vị, chẳng hạn, một trong những bộ phim được chọn để đại diện cho thời đại trong điện ảnh là của Desmond Davis (tương đối không rõ) Thời gian đập vỡ (1967), một câu chuyện châm biếm về cảnh quay Luân Đôn lắc lư ở Luân Đôn, hoàn toàn gây phẫn nộ khi đại diện cho giới trẻ, văn hóa cửa hàng và tính cách truyền thông hời hợt để tìm kiếm cơn sốt lớn tiếp theo. Và Antonioni Thổi lên, bộ phim dẫn đến những thay đổi trong kiểm duyệt của Hoa Kỳ với từ bỏ Bộ luật sản xuất Hollywood trong 1968, được đưa ra do sự nổi bật (và đúng như vậy). Nhưng những người phụ trách triển lãm đừng để chúng ta quên rằng những người đang xem Thổi hồn trên màn hình lớn sẽ phải chịu đựng một trong những thứ buồn tẻ, lỗi thời và ngày càng không liên quan của Rank Nhìn vào cuộc sống phim tài liệu newsreel trước khi tính năng chính.

Ở giữa phần ngoại truyện đầy cảm giác này nằm trong bộ sưu tập đĩa của John Peel, và người xem thậm chí có thể thoải mái duyệt qua một số tựa game nổi tiếng (Revolver) và một số cái không nổi tiếng (Rolf Harris - Live!). Bộ sưu tập cho một cái gật đầu ngắn gọn về thực tế rằng trong khi 60 là một thập kỷ mang tính cách mạng cho âm nhạc nổi tiếng, thì phiên bản phát hành của Engelbert Humpedink vẫn đứng đầu các bảng xếp hạng trong một tuần 56, giữ cho Strawberry Field mãi mãi ở vị trí số một.

Nhưng đó là cuộc cách mạng, không phải quy ước, tạo thành trọng tâm của triển lãm: phản kháng chính trị, dân quyền, phong trào Quyền lực đen, hợp pháp hóa đồng tính luyến ái ở Anh, nữ quyền làn sóng thứ hai và bất ổn dân sự ở Pháp trong '68.

Kính màu hoa hồng

Nhưng có một cái gì đó về bản chất nghe nhìn gần như đối đầu của triển lãm khiến quá khứ dường như không thoải mái; một cái gì đó nhắc nhở chúng ta rằng, trong khi các 60 là thời điểm quan trọng của luật pháp và nhân quyền, tất cả không chính xác là màu hồng từ quan điểm thuận lợi của 2016.

Ngày nay, chúng ta đang sống trong một kỷ nguyên của sự phản kháng hàng loạt, trong đó nhiều quyền tự do lập pháp giành được trong những thập kỷ trước đang bị đe dọa bởi sự bảo thủ ngày càng tăng trong cuộc sống của người Anh và người Mỹ. Nhân quyền không còn một cho, quyền kiểm soát cơ thể của người phụ nữ vẫn còn bị nghi ngờ ở Hoa Kỳ và hiện tại hùng biện xung quanh nhập cư ở cả hai bờ Đại Tây Dương đã gợi lên một làn sóng cảm giác bài ngoại dường như đã quay trở lại thời kỳ đã qua.

Sự tưởng tượng về những trò chơi xoáy của 60s đã được tái chế trong cuộc sống hiện đại rất lâu sau khi diễn viên hài sử dụng ma túy sử thi của Mick Jagger trong Buổi biểu diễn của Nic Roeg (1970). Trong các 1980, chính phủ Thatcher đã đẩy lùi chống lại sự thái quá của thập kỷ, tấn công sự cho phép và suy giảm đạo đức mà bộ trưởng nội các bảo thủ Norman Tebbit lập luận có nguồn gốc từ thời kỳ cách mạng đầu nguồn này.

Từ 1997, chính phủ Lao động của Tony Blair đã sử dụng thành công bề ngoài, lấy cảm hứng từ 60s của Hồi Cool Brittania, để đại diện cho Anh như một trung tâm sáng tạo có thể thấy rõ trên trường quốc tế. Và với Britpop, các 60 đã sống lại trong 90, với nhiều nghệ sĩ hàng đầu của thập kỷ rút ra những ảnh hưởng của họ trực tiếp từ các nghệ sĩ như The Kinks và The Beatles. Những yếu tố đã làm cho các 60 chịu trách nhiệm về các bệnh xã hội mười năm trước đó đột nhiên trở nên có thể cứu được.

Làm thế nào và tại sao chúng ta tiếp tục thần thoại hóa quá khứ quốc gia của chúng ta? Và kết thúc là gì? Chúng tôi thấy các 60 là một thời đại nổi loạn và những bước tiến lớn trong thời trang, phim ảnh và nghệ thuật hiện đại, vâng; mà còn là một thời đại thịnh vượng về kinh tế, là một tấm gương không tì vết đối với chính chúng ta. Ở nước Anh hiện đại, có lẽ di sản đáng kinh ngạc nhất của thời đại là một trong những xung đột giữa các thế hệ giữa nhóm Baby Baby Boomers, nhiều người trong độ tuổi ở 60 và thích chiến lợi phẩm của giáo dục giá rẻ và thế chấp cạnh tranh, và ngày nay Millenials " (hoặc là "Thế hệ thuêKhi họ được biết đến, những người đang phải đối mặt với một tương lai hoàn toàn mờ nhạt. Nhưng người ta không cần phải nghiên cứu sâu về vấn đề này để thấy rằng khuôn mẫu của Boom Baby Boom cũng có chứa yếu tố huyền thoại.

Nếu các di sản xã hội, văn hóa và kinh tế của 1960 vẫn còn với chúng ta, thì rõ ràng những tưởng tượng của chúng ta về thời đại vẫn còn rất nhiều sống động và đong đưa.

Giới thiệu về Tác giả

Laura Mayne, cộng tác viên nghiên cứu sau tiến sĩ về Lịch sử Điện ảnh Anh, Đại học York

Bài viết này ban đầu được xuất bản vào Conversation. Đọc ban đầu bài viết.

Sách liên quan:

at Thị trường InnerSelf và Amazon