Làm thế nào để xem lại chấn thương để giúp bạn đưa nó vào quá khứ
Nhân viên hàng hải Thượng sĩ Anthony Mannino sử dụng nghệ thuật và âm nhạc như một phần của việc chăm sóc trị liệu cho chấn thương sọ não của anh. Marvin Lynchard / Bộ Quốc phòng Hoa Kỳ

Trong phần giới thiệu về cuốn sách đẹp của anh ấy Cơ thể giữ điểm, bác sĩ tâm thần Bessel Van der Nikol viết: Một người không cần phải là một người lính chiến đấu, hoặc đến thăm một trại tị nạn ở Syria hoặc Congo để gặp phải chấn thương. Chấn thương xảy ra với chúng tôi, bạn bè, gia đình và hàng xóm của chúng tôi.

Chấn thương là kết quả của những tình huống áp đảo vượt quá khả năng của chúng ta để đối phó hoặc xử lý những cảm xúc mà họ tạo ra. Ký ức thường được lưu trữ trong những gì được gọi là bộ nhớ khai báo, mà bạn có thể tưởng tượng như một loại tủ hồ sơ ảo trong đó các sự kiện cuộc sống được tổ chức và dán nhãn theo nhiều loại khác nhau và theo thứ tự thời gian.

Điều này giúp bạn dễ dàng nhớ lại và mô tả những ký ức từ quá khứ. Tuy nhiên, vì các sự kiện chấn thương được xử lý khi gặp nạn nặng, chúng không thể được lắp ráp đúng cách và được ghi nhớ như một câu chuyện mạch lạc, và vì vậy được lưu trữ trong bộ nhớ không khai báo, Mà hoạt động một cách vô thức và không được xử lý bằng lời.

Ký ức khai báo về các sự kiện đau thương giống như tủ hồ sơ này sau một cơn bão - chỉ có các bản ghi hình ảnh rải rác và cảm giác cơ thể vẫn không có tường thuật mạch lạc về những gì đã xảy ra. Không thể đặt ký ức không lời, không khai báo về chấn thương thành lời nói, cá nhân sống lại sự kiện lặp đi lặp lại khi ký ức vô thức xuất hiện khi được kích hoạt bởi mùi, hình ảnh hoặc âm thanh giống với chấn thương ban đầu.

Điều này khiến cho cá nhân rơi vào trạng thái cảnh giác cao độ, tràn ngập cơ thể với các hoocmon căng thẳng rất lâu sau khi sự kiện đau thương đã qua, với ảnh hưởng có hại đến sức khỏe tinh thần và thể chất. Các triệu chứng bao gồm phân ly, tức giận, tê liệt, ký ức xâm nhập, đau cơ bắp (dạ dày, cổ, vai) và mệt mỏi.


đồ họa đăng ký nội tâm


Không được giám sát, chấn thương có thể có tác động tàn phá đối với cuộc sống của mọi người, vì vậy cần phải tìm ra các kỹ thuật mới và hiệu quả giúp những người bị chấn thương nhớ lại và xử lý đúng các sự kiện ảnh hưởng đến họ, và do đó đặt chấn thương phía sau họ. Một trong những lĩnh vực này là việc sử dụng nghệ thuật sáng tạo.

Một thay thế cho thuốc

Cho đến nay, mô hình y tế đã đóng một vai trò quan trọng trong điều trị chấn thương - có lẽ, như Van der Nikol nói, bởi vì các loại thuốc điều trị chấn thương não có lợi nhuận và các tạp chí y học lớn hiếm khi công bố các nghiên cứu về các phương pháp điều trị phi y tế. như các phương pháp điều trị thay thế khác. Vấn đề là thuốc không thể tấn công vào gốc rễ của chấn thương và do đó không thể giải thoát cá nhân khỏi vòng lặp hồi sinh. Các liệu pháp nói chuyện như tâm lý trị liệu là rất cần thiết, nhưng bằng chứng gần đây gợi ý rằng nghệ thuật sáng tạo có thể đóng một vai trò quan trọng trong việc giúp đỡ cá nhân hồi phục sau chấn thương.

Sáng tạo cung cấp một không gian trong đó - cho dù thông qua một bức tranh, chơi, bài hát hoặc chỉ đơn giản là vẽ nguệch ngoạc trên một tờ giấy - chấn thương có thể bắt đầu có ý nghĩa. Điều này có thể xảy ra vì các sự kiện chấn thương được mã hóa không bằng lời nói và do đó thông qua hình ảnh, âm thanh hoặc ẩn dụ, quá trình sáng tạo có thể giúp đồng hóa chúng vào bộ nhớ khai báo. Nghiên cứu đã chỉ ra rằng quá trình ghi nhãn những cảm xúc tiêu cực có thể làm giảm tác dụng đe dọa của chúng.

Những tác dụng có lợi đã được chứng minh. Ví dụ: văn bản sáng tạo đã được sử dụng cho hỗ trợ người tị nạn trẻ trong việc phục hồi sau chấn thương trước và sau di cư của họ khi tái định cư ở nước sở tại. Kịch đã được sử dụng trong điều trị cho những người lính bị rối loạn căng thẳng sau chấn thương và nhiếp ảnh đã giúp thúc đẩy sức khỏe tinh thần tốt hơn trong phụ nữ bị ảnh hưởng bởi HIV / AIDS.

Sáng tạo cũng cung cấp một phương tiện thông qua đó các sự kiện chấn thương có thể được chia sẻ và chứng kiến ​​bởi khán giả. Làm như vậy, cá nhân bị ảnh hưởng bởi chấn thương có thể bước ra ngoài và chia sẻ tác phẩm nghệ thuật họ đã tạo ra với người khác. Điều này giúp họ có những quan điểm khác nhau về chấn thương của họ, đặt một khoảng cách giữa họ và các sự kiện. Thông qua thảo luận với những người khác, các sự kiện dần dần ngừng săn lùng cá nhân bị tổn thương.

Trong một bài báo gần đây, nhà thơ Lemn Syssay đã giải thích lý do đọc các tập tin tâm lý liên quan đến tuổi thơ đau thương của mình trên sân khấu trước khán giả. Anh nói:

Tôi cảm thấy tốt trên sân khấu, theo một cách kỳ quái, giống như tôi với gia đình, đây là cách tốt nhất để tôi xem những tập tin đó. Tôi không thể ở một nơi an toàn hơn. Tôi cảm thấy thoải mái hơn khi mở nó ra, bởi vì họ đã làm tôi thất vọng khi tôi ở một mình.

Nghệ thuật có thể được sử dụng để kết nối lại các nền văn hóa và làm tan tác dụng của chấn thương. Ví dụ, việc sử dụng nhà hát xã hội - nhà hát được sử dụng làm công tác xã hội - đã có hiệu quả trong kết nối lại và xây dựng đối thoại giữa những người trẻ tuổi từ Israel và Palestine.

Sửa chữa cộng đồng chia cho chấn thương

Nghệ thuật sáng tạo cũng có thể giúp tích hợp cái gọi là chấn thương xuyên thế hệ hoặc xuyên văn hóa, những người được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác hoặc thuộc về các nhóm dân tộc cụ thể, tương ứng.

Một ví dụ về chấn thương xuyên thế hệ đến từ Tiểu thuyết đồ họa của Art Spiegelman Maus, dựa trên kinh nghiệm của cha mình là một người sống sót ở Auschwitz. Trong tiểu thuyết, người Do Thái được miêu tả là chuột và người Đức là mèo. Đối với tôi, một trong những phần mạnh mẽ nhất của cuốn tiểu thuyết này là khi Spiegelman đến thăm cha mình, Vladek. Ngồi cùng nhau tại bàn bếp, cha anh khăng khăng cho Spiegelman ăn ngũ cốc đã hết hạn thuộc về vợ cũ, vì anh không thể chịu đựng được ý tưởng vứt bỏ chúng.

Vladek, tôi không thể quên nó, kể từ khi Hitler, tôi không muốn ném ra ngay cả một mảnh vụn.

Nghệ thuật trả lời: Sau đó, hãy cứu K đặc biệt chết tiệt, trong trường hợp Hitler trở lại.

Đối với tôi đây không chỉ là một câu chuyện về việc sống sót sau một sự kiện đau thương tập thể khủng khiếp, mà về mối quan hệ của một người cha và một đứa con trai được nối lại trong khi những mảnh chấn thương chưa được khám phá được đưa ra và đưa vào các trang.

Sự quan tâm của tôi đối với nghệ thuật sáng tạo khi trị liệu bắt nguồn từ nghiên cứu hiện tại của tôi về việc phát triển các can thiệp để cải thiện phúc lợi của người tị nạn. Khi tôi hỏi một người phụ nữ từ Trung Đông rằng chúng ta có nên mở các lớp viết sáng tạo cho người tị nạn không, cô ấy nói rằng chúng ta nên nói rằng việc viết mặt của cô ấy bằng văn bản sẽ ngăn chặn chấn thương theo gia đình cô ấy: cũng trở thành một vấn đề đối với con gái tôi, đối với các thế hệ tiếp theo cũng vậy, cô nói.

ConversationĐiều này khiến tôi phản ánh rằng, mặc dù hiệu quả của chúng, các liệu pháp nói chuyện phải được tích hợp với các hình thức can thiệp khác, đặc biệt là khi làm việc với những người khó kiểm chứng lịch sử chấn thương của họ - mà nghệ thuật đã thể hiện rất hiệu quả.

Giới thiệu về Tác giả

Agata Vitale, Giảng viên cao cấp về Tâm lý học bất thường / lâm sàng, Đại học Bath Spa

Bài viết này ban đầu được xuất bản vào Conversation. Đọc ban đầu bài viết.

Sách liên quan:

at Thị trường InnerSelf và Amazon